コードの「性質」を理解する〜3rd・5th・7thが何を決めているか〜

Vitamin Studioの田村です。

前回、「リードシート(コード譜)のコードは『そのまま全部』弾かなくていい」という記事を書きました。複雑なコードを見て身構えなくていい、コードは「性質」で捉えると扱いやすくなる、という話です。

3rd がメジャーかマイナーか、5th がどうなっているか――構成音の組み合わせが、コードの基本的な性格を決める。それを「性質」と呼びました。
音楽理論では一般的に「和音の性質」や「chord quality」と定義されています。

今回は、その「性質」について解説します。
コードの「中身」――どんな音が積み重なって、それぞれの音が何を決めているのか。
それを知ることによってコードの仕組みが基礎からわかるようになります。

コードは、音の積み重ねでできている

コードは、いくつかの音が積み重なってできています。

ルート・3rd・5th の3つの音でできた和音を、三和音(トライアド)と呼びます。Cメジャーのトライアドなら、C・E・G です。これに、もう一音 7th を足したものが四和音(セブンスコード)です。CメジャートライアドにBを足すと、CMaj7 になります。

それぞれの音には、ルート・3rd・5th・7th という名前があります。これはルートから数えた度数――何度上の音か――を表しています。3rd はルートから3度、5th は5度、7th は7度。

次に、3rd・5th・7th が、それぞれ何を決めているのかを順に見ていきます。

3rd

積み重なった音のうち、コードが「メジャー」か「マイナー」かを決めているのは 3rd です。

Cメジャーのトライアドは、C・E・G でした。(CとEの関係が長三度)
このうち真ん中の E――3rd の音――を半音下げて E♭ にすると、C・E♭・G になります。(CとE♭の関係が短三度)
これが Cマイナー(Cm)です。

変わったのは、3rd の音だけです。ルートのCも、5thのGも、動いていません。

半音ひとつ。それだけで、メジャーとマイナーが入れ替わります。3rd は、それを決めている音です。

5th

5th はそのまま5th(完全5度)または♯5、♭5と半音上げ、下げ出来ます。

Cメジャーのトライアド C・E・G の、5thの G を半音上げて G# にすると Caug。
Cマイナーのトライアド C・E♭・G の5thの G を半音下げて G♭ にすると Cdim になります。

5thも、動かすと性質が変わります。

7th

トライアドに 7th を足すと、四和音になります。
7thは半音の違いで、Maj7thか♭7thが存在します。

Cメジャートライアドに B を足すと CMaj7、その B を半音下げて B♭ にすると C7。
Cマイナートライアドの場合には Bを足せば、CmMaj7、B♭ を足せば Cm7 になります。

コードの構成要素

ルート・3rd・5th・7th。この4つが、コードの骨格(基本の性質)と言えます。

3rd は長3度か短3度か、5th は完全5度か♭5か♯5か、7th は Maj7 か ♭7 か。骨格のどの音をいじっても、コードの性質は変わります。

9th や 11th、13th は、その骨格の外側に足す音です。テンションと呼びます。
テンションを足しても、骨格の4音は基本の性質として機能します。

※骨格の4音のいずれかを省略して、テンションを加えることもあります。

具体例で骨格とテンションの違いを考えてみる

前回の記事「リードシート(コード譜)のコードは『そのまま全部』弾かなくていい」で、こう書きました。

Fm9 と Fm11 は交換できる。でも Fm7(♭5) はいけない、と。

Fm9 も Fm11 も、骨格は Fm7 のままです。
9th と 11th という、外側のテンションが違うだけ。骨格は同じだから、交換できます。

Fm7(♭5) は、骨格の 5th を半音下げています。性質そのものが変わっている。だから、交換できません。

「ルールに基づいてのみ、変えてよい」と前回の記事でも書きましたが、そのルールが見ているのは、骨格が保たれているかどうか――そういうことです。

コードを色彩感覚で感じてみる

こうしたコードの響きを色彩感覚で捉えると僕は良いと考えています。

7th を足したとき、響きがどう変わるか。
僕の場合、トライアドは原色のように聴こえます。
たとえば、青。そこに 7th を足すと、その青に少し白が入って、水色になるような――そんな感じがします。原色のまっすぐさが、少しやわらぐ。

これはあくまで、僕の聴こえ方です。「青」という色そのものに意味があるわけではありません。
「原色から、そこへ少し白が入って淡くなる」という変化の方向を伝えたくて出したたとえです。
それに、この感じ方も、ひとつのコードを単体で鳴らしたときの話です。実際の曲では、コードは前後とつながって鳴ります。その流れの中で、聴こえ方は変わってきます。

一度、自分なりのイメージを持ってみることが大切です。
そこからスタートして、コードの聴き取り能力や、演奏、作編曲の際に選べる力に繋げていきましょう。