アドリブで転調をスムーズにこなすコツ【アウフタクトの意識を取り入れよう】

ギターレッスン中級者向け

下北沢の Vitamin Studio の田村です。

アドリブをしていて、

  • 「転調のところが急に聞こえる」
  • 「コードが変わった瞬間、フレーズがぎこちなくなる」

そんな感覚を持ったことはありませんか?

実はそれは、頭の中で指板の位置把握が追いついていないというよりも、
次のコードやキーを先取りする意識がないことが原因になっている場合があります。

そこで今回は、アドリブにおいてとても重要になる
アウフタクトのフレージングの意識について書いてみようと思います。

アウフタクトとは「入り」だけの話ではない

そもそも「アウフタクト」とは?

アウフタクト(Auftakt)とは
小節の頭(1拍目)に対して、その“前”から始まる音やフレーズのことを指します。

日本語では「弱起(じゃっき)」とも呼ばれ、
クラシックだけでなく、ポップスやジャズ、ロックでも日常的に使われている考え方です。

実際にアウフタクトと聞くと、

  • 小節頭より前から音を出す
  • 弱拍から入る

といった、リズム的な意味合いで説明されることが多いと思います。

もちろんそれも間違いではないのですが、本質はそこだけではありません。

大事なのは、

次に起こることを、少しだけ先に提示する

という「時間の使い方」です。

この考え方は、

  • 作曲でも
  • アドリブでも

まったく同じように使われます。

メロディが先に進行を引っ張る

流れるようなアドリブソロでは

  • コードが変わってから音を選ぶ

というよりも、

  • 次に来るコード(モード)を想定して、今のフレーズを作っている

ように感じられる場面が多くあります。

結果として、

メロディが先に進み、
コード進行が後ろからついてくる

そんな印象を受けます。

この感覚が身についてくると、転調やノンダイアトニックコードが
「切り替え」ではなく「流れ」として聞こえるようになります。

具体例:Miles Davis「So What」

この考え方が、とても分かりやすく使われている例として
Miles Davis の 「So What」 を挙げてみます。

この曲は、

  • Dドリアン → E♭ドリアン

というモードチェンジを繰り返す楽曲です。
(モードについては以前のブログ「コードスケールの学習方法|丸暗記しなくても簡単にアドリブに使えるコツ 後半 (理論的補足)」 で取り上げています。)

一見シンプルに聴こえますが、マイルスのソロをよく聴くと、
最初のモードチェンジ以外、全ての箇所で「先取り」が行われているのが分かります。

① 1コーラス目・24小節目

具体的に該当箇所を取り上げてみます。

2:13~(E♭ドリアン → Dドリアン に戻るところ)

Dドリアンに戻るのは次の小節ですが、

  • 3拍目あたりから
  • Dドリアン側の音
    (レ → ミ → ファ♯ → ソ)

がすでに使われています。

つまり、転調から戻る前に
耳はもう Dドリアンに入っているという状態です。

② 2コーラス目・16小節目

2:57~(Dドリアン → E♭ドリアン に変わるところ)

ここは特に象徴的な箇所です。

  • E♭ドリアンに変わる 1拍前
  • マイルスは A♭ を吹いています。

A♭は
E♭ドリアン側の音。

つまり、まだDドリアンの小節で
次のモードを先にチラッと見せている、ということになります。

この一音だけで、モードチェンジがとても自然に聞こえます。

③ 2コーラス目・24小節目

3:10~(E♭ドリアン → Dドリアン に戻るところ)

ここでも同じことが起きています。

  • 3拍目から
  • レ → ミ → ファ♯ → ソ

と、明確にDドリアンの音列を先取りしています。

偶然ではなく、一貫した捉え方で行われていることが分かります。

先取りすると、なぜスムーズに聞こえるのか

理由はとてもシンプルです。

人の耳は、「今鳴っている音」だけでなく、「これから起きそうな流れ」
を、無意識に予測しています。

そのため、転調した瞬間に音を切り替えるよりも
転調する少し前から準備しておくほうが、音楽として自然に感じられるのです。

感覚を掴むためのヒント(練習ではこう考える)

いきなり難しいことをする必要はありません。

まずは、

  • 次のコード(モード)で
    1音だけ先に使ってみる
  • それを
    弱拍やフレーズの終わりに置く

これだけで十分です。

「So What」のマイルスも、派手なことをしているわけではありません。
ほんの一音、ほんの数拍先取りする
それだけです。

まとめ

今回はマイルスのソロを例に挙げましたが、ポップスやクラシックなどあらゆる音楽で通用する捉え方です。

改めて要点をまとめると

  • アウフタクトは「入りのリズム」だけの話ではない
  • 次に来るコードやキーを、少しだけ先に提示する効果がある
  • メロディがコードを引っ張る感覚を持つと、転調は自然に聞こえやすい

アドリブで転調が苦手だと感じている場合、「当たる音を探す」よりも先に、

次に何が来るかを、先に思い浮かべる

ここから意識してみてください。


※井の頭線沿線にあるギター/作編曲教室のVitamin Studioでは、このように少し意識を変えるだけで
効果があるようなポイント
をその人に合わせてお伝えしています。

是非、一度体験レッスンを受講してみてください。

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